O design do Rio de Janeiro é hoje sinônimo de pesquisa, criatividade, inovação, respeito ao meio ambiente.
Tantos significados que podem ser resumidos em dois conceitos principais: tecnologia e eco-sustentabilidade. Estes são os leitmotivs da sétima edição da exposição Rio + Design, durante o Salone Internazionale del Mobile, em Milão, de 14 a 19 de abril.
A mostra é uma iniciativa do Governo do Estado do Rio de Janeiro, por meio da Secretaria de Desenvolvimento Econômico, em colaboração com o Sebrae-RJ, Apex e Firjan.
Na sempre fervilhante Zona Tortona - cercada por uma cativante cenografia caracterizada por cores vivas e imagens do Rio de Janeiro, projetada por Guto Indio da Costa - serão exibidas mais de 75 peças e 40 estúdios de design. Todas as criações de jovens talentos e profissionais consagrados que nascem da paixão pela descoberta em um ambiente estimulante. Uma seleção que vai do mobiliário à joalharia, passando pelos acessórios de decoração.
A madeira sustentável terá um papel importante, demonstrando a escolha consciente e ecologicamente responsável das mentes criativas do Rio. É o caso de produtos como a lâmpada PlampZ, da Bolei Design, feita com papel e pinho de reflorestamento - materiais derivados de fontes naturais renováveis, processados com tecnologia laser. Ou a mesa Moiré, do atelier O Formigueiro, caracterizada pelo estilo contemporâneo e produzida com madeira recuperada.
A inovação estará presente em projetos incríveis como o “Gota”, uma parceria entre a NEXT PUC-Rio e a FMC Technologies do Brasil, onde o design é usado para otimizar a exploração de óleo e gás no fundo do mar. A PRÓXIMA PUC-Rio apresentará também réplicas estruturadas, feitas em impressora 3D, do monumento mais famoso do Brasil: o “Cristo Redentor”. O público do Salone del Mobile também poderá conhecer o processo criativo que envolveu a criação das peças. Os vídeos serão projetados através dos monitores que contam os detalhes e curiosidades de cada projeto, além do perfil dos idealizadores.
Uma homenagem especial será feita ao maestro Sergio Rodrigues, falecido em setembro do ano passado. Considerado um dos pais do moderno mobiliário brasileiro, Rodrigues participa da Rio + Design desde sua primeira edição. “O Rio de Janeiro (não apenas a cidade, mas todo o estado) é uma fonte contínua de projetos interessantes que confirmam o potencial do nosso design. Estamos sempre abertos a novos negócios e parcerias com outros países, e atualmente muitos dos profissionais do Rio são referência no mundo todo quando o assunto é design brasileiro ”, afirma a subsecretária de Desenvolvimento Econômico do Estado do Rio de Janeiro, Dulce Ângela. Procópio.
Anel de Expansão - projeto: Ana Berredo Joias (designer: Ana Berredo)
O anel Expansão é fruto de uma parceria entre joalheria e carpintaria. A madeira de nogueira foi escolhida pela sua delicadeza e longa durabilidade da talha, assim como pelo seu excelente aspecto. A madeira utilizada é recuperada, por se tratar de uma espécie brasileira ameaçada de extinção. A moldura é em prata 950. Está disponível nas versões redonda, quadrada e oval.
Luminaria PlampZ - projeto: Bolei de Design (designer: Victor Lopes Mascarenhas)
A sustentabilidade da linha de iluminação PlampZ, projetada pela Bolei Design, foi pensada nos mínimos detalhes. Foram utilizados papéis de reflorestamento brasileiro e pinus, materiais derivados de fontes naturais renováveis, processados com tecnologia a laser. O objeto pode ser totalmente desmontado, para facilitar o transporte, bem como reduzir o desperdício de matéria-prima. A fonte de luz é o LED, garantindo também um consumo mínimo de energia e maior durabilidade. Tudo isso ao mesmo tempo em que reduz o impacto ambiental do descarte.
Mesa Moiré - desenho: O Formigueiro (designers: Caio Bahouth, Henrique de Mello Franco, Lucas Portes, Vinicius Mesquita)
A mesa Moiré, da agência de design O Formigueiro, simula o efeito que lhe dá o nome. Essa ilusão de ótica ocorre quando dois elementos se sobrepõem, no caso, as duas camadas de palha, e é visível quando o observador se aproxima do móvel. Além disso, os pés de mesa são uma clara alusão à marca do estúdio. O Moiré é uma peça que combina materiais tradicionais e formas contemporâneas. E acima de tudo ele é muito brasileiro. Materiais: madeira reciclada, palha natural e vidro.
Voronoi Skate Organic - Projeto: Terravixta (projetistas: Bernardo do Amaral e Carina Carmo)
Fabricado em madeira, bambu e fibra de carbono, o skate Cada Voronoi, assinado Terravixta, é único, feito sob medida para o usuário. Parâmetros como peso, zona de pressão e tipo de impulso são considerados para a produção customizada do produto que combina a tecnologia e precisão dos padrões da indústria com acabamento manual. Leve, também atrai graças aos designs únicos e originais para este setor.
